복고풍 닌자 가이덴을 경험한 지 정말 오랜만이지 않나요? 발끝으로 뛰면서 벽을 뛰어넘고 적을 베는 그 모든 것들... 정말 닌자가 된 기분이 들었고, 세 개의 오리지널 게임 중 하나라도 이길 기회가 있다면 신이 된 기분이 들었습니다. 오늘 소개할 게임은 그다지 어렵지는 않지만, 인기 프랜차이즈에 경의를 표하면서도 자신만의 정체성을 가진 재미있는 게임입니다. 그 게임이 바로 더 메신저입니다. *"멋진 록 리프 구출

메신저의 전제와 스토리는 간단합니다. 플레이어는 수련 중인 닌자로, 마을이 마왕의 공격을 받고 있는 동안 수수께끼의 여행자가 전해준 메시지를 전달해야 합니다. 아야!
카타나로 무장한 플레이어는 각 스테이지마다 보스가 기다리고 있는 몇 개의 스테이지를 돌파하게 됩니다. 꽤나 평범한 게임이지만, 스테이지 디자인과 잘 어우러지는 컨트롤 덕분에 완벽하게 연마된 게임으로 스피드 러닝의 천국을 만들어 줍니다.
이 모든 것에는 NES 시대의 한계에서 많은 영감을 받았지만 디테일을 희생하지 않는 환상적인 픽셀 아트가 수반됩니다.
이 게임이 진정으로 빛나는 곳은 유머, 특히 항상 도움을 주고 풍자를 던지는 후드를 쓴 상점 상인과 대화할 때입니다. 패러디에 빠지지 않고 자신만의 세계에서 농담을 끌어내어 매우 신선합니다.

 

더 메신저는 닌자 가이덴에서 영감을 받은 재미있는 플랫포머 게임으로, 짧지만 몇 번이고 다시 플레이하게 되는 게임입니다. 강력 추천합니다.

저게 뭐죠? 글이 너무 짧나요? 제가 무슨 말을 하길 바라세요? 내 말은, 게임은 훌륭하고 간단하지만 재미 있습니다...
알았어요! 가서 더 놀고 다시 연락할게요!

*10시간 후*

맙소사
그래서 제가 게임에 대해 말한 모든 것이 5%에 불과한 것으로 밝혀졌습니다.
예, 이 게임은 레트로풍 플랫포머이며, 예, 짧지만... 그러나 그것은 시작에 불과합니다. "최종"보스를 물리 치면 게임이 진정으로 시작되어 플랫 포머에서 메트로이드 바니아로 장르가 바뀝니다. 게임 중간에 또는이 경우 처음에 장르가 바뀌는 게임에 대해 얼마나 자주 들어 보셨습니까?

모든 사람들이 열광하는 것은 바로 이러한 메트로배니아의 요소이며, 모든 것이 훨씬 더 깊어지는 것은 당연한 일입니다.
이제 스킬 트리를 통해 새로운 동작을 배우고 새로운 무기를 다루면서 스킬셋을 업그레이드할 수 있으며, 제가 가장 좋아하는 글라이더를 검 공격과 결합하면 미친 닌자 같은 경험을 할 수 있습니다.
지나온 모든 단계를 역추적하여 더 많은 영역을 발견할 수 있으며, 특히 시간 여행을 고려할 때 세계는 더 많이 진행할수록 크게 확장된다는 점을 믿어주세요.

"네? 시간 여행?" 네, 시간 여행은 주요 기능 중 하나로 충분히 활용되고 있습니다. 예를 들어, 과거에 씨앗을 심고 포털을 통해 미래로 이동하여 그 씨앗을 따서 보통 100년이 걸리는 퀘스트를 완료할 수 있습니다(진지하게). 이 기능을 더욱 향상시키기 위해 게임의 전체 미래 부분은 기존 8비트 대신 독특한 16비트 스타일을 적용하여 모든 적, 배경, 주인공이 '과거'보다 더 멋지게 보이도록 업데이트되었습니다.

게임이 거의 끝났다고 생각되는 순간이 몇 번 있지만, 이 게임은 계속해서 더 많은 콘텐츠와 스테이지, 도전 과제를 추가합니다. 끝까지 도달하는 것에 대한 걱정을 멈추고 그 여정을 순수하게 즐길 수 있을 정도로 기대치를 뒤엎습니다.
이 글에서는 게임의 많은 부분을 의도적으로 생략했지만, 이 정도면 게임을 직접 체험해보고 싶다는 생각이 들 정도로 충분한 정보가 될 것입니다.

복고풍 닌자 가이덴을 경험한 지 정말 오랜만이지 않나요? 발끝으로 뛰면서 벽을 뛰어넘고 적을 베고... 정말 닌자가 된 기분이 들었고, 오리지널 3편을 플레이할 기회가 있다면 [...]

액면 그대로의 깔끔한 픽셀 아트 핵 앤 슬래시입니다, 하이퍼 라이트 드리프터의 이야기와 스토리는 가장 강렬한 인상을 남깁니다. 이 게임의 얼리 어답터 대부분은 스토리가 다소 어두울 것으로 예상했지만, 인트로 컷씬은 처음부터 분위기를 압도합니다. 더욱 흥미로운 점은 HLD의 사건 뒤에 숨겨진 공포가 단 한 줄의 텍스트 없이 설정되어 있다는 점입니다.

하이퍼 라이트 드리프터에서는 전설과 스토리에 관한 한 실제로 아무것도 읽지 않아도 되며, 모든 것이 액면 그대로 제공되고 거의 전적으로 해석의 여지가 열려 있습니다. 이것만으로도 인상적인데, 이 게임이 형이상학적이고 불안할 정도로 기묘한 것을 탐구한다는 사실은 더욱 그렇습니다.

게임의 첫 장면 중 하나는 핵폭발이 일어나고, 곧바로 거대한 전쟁 괴물이 잔해를 헤치며 날뛰는 장면이 나오고, 그 다음에는 무릎까지 차오르는 피의 바다와 죽은 생명체의 시체가 떠다니는 잊을 수 없는 장면이 이어집니다. 이렇게 강력한 이미지가 있는 하이퍼 라이트 드리프터에는 텍스트가 전혀 필요하지 않습니다. 기이하고 불가능한 기술, 기괴한 휴머노이드 민족, 기타 공상 과학의 주요 소재가 등장하는 거의 전적으로 외계 세계라는 점도 명심하세요. 그럼에도 불구하고 메시지는 분명합니다. 여러분이 발을 들여놓는 이 세상은 구원할 수 없는 곳이라는 것입니다.

검은 아누비스처럼 생긴 개, 주인공을 괴롭히는 이상한 질병, 주인공을 쫓아다니는 불길한 그림자 괴물, 그리고 인상적인 만큼이나 불안한 장면이 많이 등장합니다. 이 모든 것이 결합되어 일종의 악몽과 같은 경험을 선사하며, 정말 놀랍습니다.

하이퍼 라이트 드리프터에서 설명이 없었다면 게임의 매력은 상당 부분 사라졌을 것입니다. 게임 내용을 설명하지 않는 게임을 좋아하지 않는 플레이어도 분명 존재하지만, 하이퍼 라이트가 Steam에서 '매우 긍정적' 평점을 받았다는 사실은 상당히 시사하는 바가 큽니다.

하이퍼 라이트 드리프터의 장점은 다양한 내러티브 공개라는 두 가지 비표준적인 방식을 완벽하게 결합했다는 점입니다. 첫째, 플레이어가 무엇에 집중하느냐에 따라 스스로 결론을 내릴 수 있도록 완전히 말이 없는 게임입니다. 둘째, 내러티브를 모호하게 하고 사물의 형이상학적인 측면을 탐구하는 것을 두려워하지 않습니다. 심지어 철학적입니다. 이런 점에서 하이퍼 라이트 드리프터는 예상보다 Dark Souls의 내러티브 접근 방식에 더 가깝습니다.

문제는 게임이 주제와 소재에 대한 개인적인 해석을 허용하는 경우, 플레이어가 모든 것을 해독하는 데 방향성을 잃을 수 있다는 것입니다. 게임 플레이를 가장 중요하게 생각하는 일부 플레이어에게는 해당 게임이 잘만 플레이된다면 이 모든 것이 무의미할 수 있습니다. 위에서 언급한 사람들처럼 다른 사람들은 소외감을 느낄 수도 있습니다. 하지만 다른 유형의 미디어와 마찬가지로 게임도 반드시 명확하거나 간단하지 않은 주제를 다룰 수 있는 여지가 충분하며, 하이퍼 라이트 드리프터는 바로 그 점을 잘 보여줍니다.

모든 사람을 위한 것은 아니지만, 말 없는 스토리텔링의 타겟층은 분명히 존재합니다. 시간이 지날수록 하이퍼 라이트 드리프터와 같은 맥락의 게임이 더 많이 나오길 바랍니다. 그동안 아직 게임을 해보지 않으셨다면 지금 바로 플레이해 보세요!

깔끔한 픽셀 아트 핵 앤 슬래시 게임인 하이퍼 라이트 드리프터의 이야기와 스토리는 가장 강력한 타격감을 선사합니다. 이 게임의 얼리 어답터 대부분은 스토리가 다소 어두울 것이라고 예상했지만, 인트로 컷씬은 시작부터 하이퍼 라이트 드리프터의 분위기를 확실히 잡아줍니다. 심지어 [...]

브레이크아웃은 혼자서 탁구를 즐길 수 있는 방법을 제시한 혁신적인 게임이었습니다. 또한 단순한 개념이지만, 단순한 개념은 새로운 비틀기와 반전을 더하기에 무르익었습니다. 이러한 사례는 퍼펫 킹브레이크아웃에서 영감을 받은 인디 게임입니다.

퍼펫 킹스는 상당히 간단한 (너무 단순하지는 않지만) 타이틀 화면으로 시작하며, 몇 개의 슬라이드를 통해 게임의 메커니즘과 컨트롤을 확인할 수 있습니다. 총 5개의 캐릭터 중에서 선택할 수 있으며(아니요, 여기서는 단순한 패들을 가지고 플레이하는 것이 아닙니다), 각각 고유한 오워가 있지만 처음에는 하나만 있고 다른 캐릭터는 잠금 해제해야 합니다. 어떻게 잠금 해제하나요? 물론 스테이지를 클리어하면 됩니다.
하지만 브레이크아웃은 공으로 블록을 깨는 단순한 목표였다면 퍼펫 킹스는 보스 러시로 여러분을 맞닥뜨리게 됩니다. 각 스테이지에는 공을 쫓아 상대방에게 공을 발사하는 동안 여러분의 기술과 신경을 시험하도록 세심하게 설계된 보스 스테이지가 있습니다.

첫 번째 보스는 영감을 준 게임에 대한 오마주이지만, 다른 보스들은 사악한 숲의 정령부터 로봇이 조종하는 우주선까지 다양합니다. 말할 필요도 없이, 개발자들은 팀바 게임 는 정말 상상력을 마음껏 발휘할 수 있게 해줬습니다.
몇 번 플레이하면 새로운 보스가 포함된 대체 경로를 잠금 해제하기 시작한다는 것을 알게 될 것이므로, 매우 간단 해 보였던 게임이 이제 다른 방법으로 이길 수있는 사냥이되었으며 쉽지 않을 것입니다. 비밀 보스를 공략하는 방법에 대한 힌트가 전혀 없으니까요. 이전 보스를 가장 빨리 물리치면 되는 건가요? 특정 파워업으로 물리쳐야 하나요? 알아내는 것은 여러분에게 달려 있습니다.

이 게임의 재플레이 가치가 높은 이유는 바로 비주얼입니다. 게임 플레이를 가장 중요하게 생각하는 사람으로서 퍼펫 킹스의 경우 비주얼이 정말 매력 포인트입니다. 게임 플레이가 나쁘다는 말은 아니지만, 컨트롤이 반응성이 좋고 파워업이 재미있으며 한 번 더 시도하는 느낌이 항상 존재하지만 보스가 디자인된 방식, 아름다운 배경, 내가 조종하는 캐릭터의 작은 디테일 등 무시하기 어려운 시각적 화려함이 많아서 다음에는 무엇이 기다리고 있는지 계속 보게 됩니다.

대안 경로뿐만 아니라 게임의 난이도 때문에 게임이 제공하는 모든 것을 보는 데 시간이 걸립니다. 이러한 측면에서 컵헤드와 비슷하고 때로는 실력보다는 운에 의존하는 것처럼 느껴질 수 있지만, 어떤 게임에서 영감을 받았는지 생각해보면 나쁘지 않습니다.

이 글을 읽고 계신 많은 분들이 "왜 이 게임에 대해 들어본 적이 없었을까?"라고 생각하실지도 모릅니다.
퍼펫 킹즈는 순전히 우연의 일치로 인해 저를 이 게임으로 이끌었습니다. 많은 장점을 가진 게임이 이렇게 잊혀진다는 것은 안타까운 일이죠.
이제 퍼펫 킹스에 대해 알게 되었으니 꼭 한 번 사용해 보세요 - 실망하지 않을 거예요.

브레이크아웃은 혼자서 탁구를 즐길 수 있는 방법을 제시한 혁신적인 게임이었습니다. 또한 단순한 콘셉트이지만, 단순한 콘셉트는 새로운 반전을 더하기에 무르익어 있습니다. 브레이크아웃에서 영감을 받은 인디 게임인 퍼펫 킹스(Puppet Kings)가 그런 경우입니다. 퍼펫 킹스는 상당히 단순한 (너무 단순하지는 않지만) 타이틀 화면으로 시작하며, [...]

2002년에 출시된 더 씽 비디오 게임은 분명 장점이 있지만, 당시의 산물이기도 하고 카펜터 영화의 분위기를 어느 정도 전달하기는 하지만 이것만으로는 충분하지 않습니다. 물론 리메이크할 수도 있겠지만, 그 동안 다른 관점에서 이 문제를 다루는 게임은 어떨까요?

캐리온는 비슷한 주제를 다룬 게임으로, 인간을 모두 흡수하려는 무정형의 육체 덩어리를 만나면서 벌어지는 해프닝을 다루고 있습니다. 이번에는 정체를 알 수 없는 외계 생명체의 관점에서 바라보는 재미도 쏠쏠합니다. 더 씽과의 유사성은 차치하고서라도 캐리온은 꽤 특별한 게임입니다. 아래에서 그 이유를 설명해드리겠습니다!

이 게임의 전제는 플레이어가 이 생명체를 완전히 통제할 수 있는 권한을 부여받아 과학자와 군대로 가득 찬 비밀 연구 단지를 돌아다니며 난동을 부릴 수 있다는 것입니다. 짐작하셨겠지만, 인간은 기본적으로 캐리온의 먹이이며, 예상과 예상치 못한 다양한 방향으로 생명체의 진화와 적응을 촉진할 것입니다. 특히 흥미로운 점은 캐리온에서 "캐릭터" 진행이 반드시 선형적이지 않고 상황에 따라 달라진다는 점입니다.

즉, 이 생물의 기술 세트는 주로 특정 순간에 보유한 바이오매스의 양에 따라 달라집니다. 물론 거미줄과 같은 물질을 원거리에서 발사하는 능력을 잠금 해제해야 하지만, 생물의 크기가 상당히 커지면 이 능력을 사용할 수 없습니다. 대신 크기가 커지면 어느 방향으로든 격렬하게 돌진할 수 있는 능력을 갖게 됩니다. 캐리온을 사용하면 크리처를 가능한 한 많은 인스턴스(크기에 상관없이)로 분할할 수 있으므로 어떤 퍼즐도 오랫동안 접근이 불가능한 상태로 유지되지 않습니다.

가장 흥미로운 점은 캐리온은 우리가 익숙한 것보다 훨씬 더 잔인하고 폭력적인 비주얼 스타일이지만 본격적인 메트로배니아 게임이 될 것이라는 점입니다. 즉, 퍼즐, 허브 기반 탐험, 주인공을 위한 지속적이고 일관된 업그레이드 경로를 제공합니다. 저희는 캐리온이 대부분의 메트로배니아 게임보다 더 다층적인 경험을 제공할 것 같다는 점이 인상적이었습니다.

이는 캐리온이 전투와 탐험에 대한 맹공격과 은신 방식을 모두 지원하기 때문에 게임플레이의 다양성을 의미합니다. 이 장르의 게임 중 초기 빌드를 플레이해 본 사람들이 보고한 것처럼 세밀하고 세분화된 AI와 캐릭터 컨트롤을 지원하는 게임은 거의 없으며, 이는 인상적인 수준의 복잡성을 의미합니다. 간단히 말해, 거대한 살덩어리 벽이 되고 싶든 끔찍한 샘 피셔가 되고 싶든, 카리온에서는 원하는 대로 플레이할 수 있습니다!

게임의 기술적인 측면에서 보면 캐리온이 멋진 것은 분명하지만, 괴물의 날뛰는 디테일에 너무 집중할 수 없을 정도입니다. 인상적인 조명 효과는 더 씽과 에일리언을 연상시키는 게임 외관을 제공하며, 사운드 디자인은 지금까지 들어본 것 중 최고 수준입니다.

문제는 캐리온이 모든 사람을 위한 게임이 아니라는 점입니다. 매우 폭력적이고 놀라울 정도로 충격적인 게임이지만, 조만간 만들어져야 할 게임이라고 말하고 싶습니다. 출시일이 2020년으로 예정되어 있는 캐리온이 얼마나 좋을지, 혹은 좋지 않을지는 아직 알 수 없지만, 분명 독특한 게임이 될 것입니다. 그래도 저희는 기대를 걸고 있습니다!

2002년에 출시된 더 씽 비디오 게임은 분명 장점이 있지만, 당시의 산물이기도 하고 카펜터 영화의 분위기를 어느 정도 전달하기는 하지만 이것만으로는 충분하지 않습니다. 리메이크할 수도 있겠지만, 그 동안 [...] 게임은 어떻습니까?

플랫포머는 컨트롤러로 플레이하는 것이 상식입니다. 키보드로도 플레이할 수 있고 익숙해질 수도 있지만, 게임패드로 플레이하는 것이 더 자연스럽지 않나요? 그런데 게임패드를 지원하지 않을 뿐만 아니라 키보드와 마우스가 모두 필요한 플랫포머가 있다고 하면 어떨까요? 바로 노이투 러브 2입니다.

작년에 Iconoclasts로 유명한 konjak에서 개발한 Noitu Love 2: Devolution은 프리웨어 게임 Noitu Love의 속편으로, 이 글을 다 읽은 후 바로 플레이할 수 있습니다. 노이투 러브 2는 오리지널의 뒤를 잇는 액션 플랫폼 게임으로, 노이투를 파괴하여 악랄한 계획을 추진하는 것이 주된 목표인 로봇 같은 생명체, 즉 전형적인 악당과 싸우는 것이 목표인 게임입니다. 100년 후, 노이투는 속편에서 플레이어가 조종하는 캐릭터인 조다에게 그 자리를 물려줍니다.

Xoda는 훨씬 빠르고 민첩하며 공격과 방어를 위한 전투 동작이 많기 때문에 게임 플레이가 정신없고 끊임없이 움직입니다. 게임과 보스를 헤쳐나가는 느낌이 들지만 결코 나쁜 것은 아닙니다. 보스에 대해 말하자면, 거대한 육상 선박과 변신하는 이동수단부터 조율하는 안드로이드나 죽음과 같은 작지만 빠른 위협에 이르기까지 보스는 게임의 하이라이트라고 할 수 있습니다. 7개의 스테이지에는 여러 단계로 구성된 보스가 최소 3개 이상 등장하며, 매력적이면서도 위험한 사소한 적들은 말할 것도 없습니다.
시각적 스타일은 슈퍼 닌텐도에 스테로이드를 더한 것과 매우 흡사합니다. 스프라이트는 아름답고 크고 디테일한 스테이지를 가득 채우며 픽셀 하나하나에 주목할 가치가 있습니다.

하지만 이 게임의 진정한 매력은 바로 컨트롤입니다. 이동, 점프, 웅크리기 등 기본적인 WASD 키로 플레이하고 마우스로 적을 조준하고 왼쪽 클릭으로 적을 공격하면 됩니다. 공격 클릭을 누른 상태에서 마우스를 스와이프하여 대쉬를 하면 더 빠르게 이동하고 적을 쓰러뜨릴 수 있습니다. 오른쪽 클릭으로 투사체를 방어하는 보호막을 투사할 수 있으며, 퍼즐 구간에서 몇 가지 용도로도 사용할 수 있습니다. 말처럼 간단하고 매우 직관적입니다.
컨트롤에 익숙해지는 데 30분 정도 걸리며, 모든 움직임과 공격을 설명하는 편리한 튜토리얼이 있으며, 간단한 컨트롤 방식을 고려하면 생각보다 많은 기능이 있습니다.

노이투 러브 2는 반전이 있는 풀 패키지입니다. 레트로 게임과 현대 게임 플레이의 만족스러운 조화로 장르에서 보기 드문 게임으로, 최고의 추천을 받을 수 밖에 없는 게임입니다.

 

플랫포머는 컨트롤러로 플레이하는 것이 상식입니다. 키보드로도 플레이할 수 있고 익숙해질 수도 있지만, 게임패드로 플레이하는 것이 더 자연스럽지 않나요? 하지만 게임 패드를 지원하지 않을 뿐만 아니라 [...]

병리학 2 는 이해할 수 없을 만큼 기괴한 게임이었던 오리지널 Pathologic의 논리적이지 못한 후속작입니다. 하지만 이 기사를 클릭하셨다면 이런 종류의 게임을 좋아하실 가능성이 높으며, 그런 분이라면 Pathologic 2는 꼭 해봐야 할 게임입니다. 병리학 2의 모든 트레이드마크인 엉뚱함과 난해함에도 불구하고 그 매력을 설명하려면 먼저 병리학 2의 주요 매력인 분위기를 살펴봐야 합니다. 이 게임의 소란스러운 마을의 안개에는 더 좋은 표현이 없을 정도로 기묘한 깊이가 있습니다. 패톨로직 2는 너무 늦기 전까지는 무엇이 무엇인지 파악할 기회가 없을 정도로 매우 불안한 상황에 정면으로 던져주는데, 이는 매우 의도적인 것입니다.

이 게임은 생존을 위한 게임이며, 출시 후 난이도 슬라이더를 조작하지 않으면 Pathologic 2는 예상했던 것보다 훨씬 일찍 여러분을 압도할 것입니다. 개발자들은 이것이 의도된 것이라고 주장하지만, 공포를 노골적으로 드러내지 않으면서도 끔찍한 세상을 만들겠다는 목표를 달성한 두 게임을 경험한 저희도 동의하는 편입니다.

패스토로직 2의 세계관을 구성하는 요소 중 비디오 게임에서 전혀 어울리지 않는 요소는 없습니다. 피를 마시는 나무와 같은 좀 더 신비로운 요소도 판타지 게임에 어울리지 않을 것 같지만, 여기서는 그렇지 않습니다. 적어도 정확히는 그렇지 않습니다. Pathologic 2는 분명 공상 과학 게임은 아니지만, 다음과 같은 특징이 있습니다. 일부 공상 과학의 요소. 마찬가지로 판타지 설정 및/또는 스토리에서 기대할 수 있는 몇 가지 비유를 훼손하는 데 큰 역할을 하기 때문에 판타지도 아닙니다. 이 게임은 그 경계를 잘 넘나들기 때문에 일종의 슬립스트림 게임이라고 정의할 수 있습니다. 무라카미 하루키나 미에빌이 만들었을 법한 게임이라고도 할 수 있습니다.

패스로직 2를 플레이하면서 가장 먼저 떠오르는 것은 사실 음울하고 자연주의적인 지옥 풍경과 항상 존재하는 공포감으로 유명한 스탈커(STALKER) 시리즈입니다. 정말 독특한 분위기인데, 패스토로직 2는 그 분위기를 아주 잘 살렸습니다.

솔직히 말해서 게임의 일부 요소는 잘 개발되지 않았으며, 특히 전투는 대부분의 경우 지루합니다. 하지만 전투와 게임의 강력한 생존 요소에 대한 과도한 집중은 게임의 재미를 더합니다. 앞서 난이도 슬라이더에 대해 언급했는데, 이는 출시 후 더 많은 플레이어가 Pathologic 2에 더 쉽게 접근할 수 있도록 하기 위해 추가되었지만 개발자는 여전히 많은 조작 없이(또는 전혀 하지 않고) 스토리를 완료할 것을 권장합니다.

영감 없는 전투와 위압적인 생존 요소(선택 사항이지만)가 마음에 드는지는 여러분이 직접 결정할 일이지만, 개발사 Ice-Pick Lodge가 내놓은 이 기묘하고 소름 끼치는 게임에 대해 찬사가 쏟아지고 있습니다. 생존 요소를 최소화하여 게임을 더 쉽게 만드는 것만으로도 지금까지 플레이한 것과는 다른 탐험 중심의 RPG로 바꿀 수 있습니다. 물론 패스토로직 자체는 부족합니다.

이 점을 염두에 두고 패톨로직 2는 기본 난이도 설정에서 플레이하는 것이 가장 좋으며, 이는 이 게임이 얼마나 잊을 수 없는 게임인지 잘 보여줍니다. 모래 전염병 치료제를 찾든, 주인공의 아버지를 죽인 범인을 찾든, 게임 내 열두 날을 모두 살아남든, 한 가지 확실한 것은 패톨로직 2는 기억 속에 깊이 각인될 것이라는 점입니다.

이 정도면 대단한 성과입니다. 시도해 볼 만한 가치가 있습니다!

패스로직 2는 이해할 수 없을 만큼 기괴한 게임이었던 오리지널 패스로직의 논리적이지 못한 후속작입니다. 하지만 이 기사를 클릭하셨다면 이런 종류의 게임에 관심이 있으실 가능성이 높으며, 그런 분이라면 Pathologic 2는 꼭 해봐야 할 게임입니다. 그 매력을 설명하자면, [...] 심지어 [...]

지난 수십 년 동안 수많은 횡스크롤 픽셀 기반 공포 게임이 출시되었지만, 그 중 주류 팬층을 확보한 게임은 거의 없었습니다. 론 서바이버, 림보, 인사이드가 바로 떠오르는 몇 안 되는 예이지만, 공포 게임 팬들은 이 장르의 다음 히트작을 찾는 경우는 거의 없는 것 같습니다.

히든 레이어 게임즈가 개발하고 처클피쉬가 퍼블리싱하는 인모스트는 다음과 같이 생겼습니다. might 는 결국 사람들이 토론하고 이론을 세우는 것을 좋아하는 게임 중 하나가 될 것입니다. 특히 인사이드의 경우처럼 말이죠. 시간이 지나면 그렇게 될지 여부는 알 수 없지만, 지금 당장 말씀드릴 수 있는 것은 이 게임이 지금까지는 놀랍다는 것입니다.

Inmost의 매력은 실제로 움직일 때 그 진가를 발휘한다는 점입니다. 단순하지만 섬세한 픽셀 아트 비주얼 스타일처럼 보이는 것이 놀랍도록 생동감 있고 스릴 넘치는 시각적 경험으로 바뀝니다. 지금까지 본 Inmost의 모든 장면에서 느껴지는 움직임의 양은 아무리 강조해도 지나치지 않습니다. 바람에 흔들리는 사이프러스 나무나 배경을 뛰어다니는 작은 동물처럼 아주 단순한 것일 수도 있지만, 이 모든 것이 매우 특별하고 의도적인 방식으로 어우러져 있습니다.

인모스트는 외형만이 전부가 아닙니다. 이 게임은 스토리텔링에 중점을 두고 있으며, 잔인하고 타협하지 않는 기사, 겁에 질린 남자, 그리고 이야기의 중심이 되는 어린 소녀라는 세 가지 캐릭터의 독특한 관점을 통해 이야기를 전개해 나갈 예정입니다. 게임플레이 메커니즘이 캐릭터마다 어떻게 다른지는 아직 알려지지 않았지만, 게임플레이 트레일러를 통해 그 작동 방식에 대한 힌트를 얻을 수 있습니다.

주요 적대자는 생명체를 장악하고 통제할 수 있는 일종의 그림자 괴물이 될 것입니다. 기사가 최소한 검, 석궁, 갈고리를 사용할 수 있지만 다른 캐릭터는 그다지 무장이 잘 되어 있지 않을 것입니다. 이는 곧 상당히 다양한 게임 플레이 상황과 조우를 의미하며, 이 게임이 인디 열정 프로젝트라는 점을 기억하면 더욱 인상적입니다.

Inmost에서 제시하는 세 가지 스토리라인은 두 개의 세계 또는 차원에 걸쳐 펼쳐지며, 플레이어는 자신이 처한 다양한 상황과 퍼즐에 어떻게 접근할지 선택할 수 있습니다. 이 모든 것이 매우 유망해 보입니다. 사실 Inmost는 사실이라고 하기에는 너무 좋아 보이지만, 이 게임은 2019년에 PC와 닌텐도 스위치로 출시될 예정이며, 처클피쉬는 게임 출시에 있어 매우 일관된 모습을 보여 왔습니다.

게임의 예고편을 보고 히든 레이어 게임이 얼마나 독특하고 압도적인 느낌을 만들어냈는지 직접 확인해보라는 말 외에는 더 이상 드릴 말씀이 없습니다. 이 모든 것이 실제로 구현되는 것을 너무 오래 기다릴 필요가 없기를 바랍니다.

지난 수십 년 동안 수많은 횡스크롤 픽셀 기반 공포 게임이 출시되었지만, 그 중 주류 팬층을 확보한 게임은 거의 없었습니다. 고독한 생존자, 림보, 인사이드가 바로 떠오르는 몇 안 되는 예이지만, 공포 게임 팬들은 다음 히트작을 멀리서 찾는 경우는 드물어 보입니다.

데볼버 디지털이 게임을 퍼블리싱할 때마다 천사가 날개를 달았습니다. 실제로 DD는 인디 게임을 퍼블리싱하는 데 있어 흠잡을 데 없는 실력을 입증했으며, 그 중 상당수가 게이머들 사이에서 인기를 얻고 있으며, 개발사 doinksoft의 가토 로봇도 그 목록에 포함된 게임 중 하나입니다.

수상한 행성에 불시착한 우주선의 선장은 로봇 슈트로 무장한 고양이 키키를 잔해에서 구하는 임무를 맡깁니다. 전제는 기발하면서도 간단합니다.
모험을 진행하면서 쥐가 왜 당신을 죽이려고 하는지, 아니면 쥐가 당신을 죽이려고 하는지 더 많은 통찰력을 제공하는 오디오 녹음을 발견하게 될 거예요. 때로는 최소한의 영상만으로는 알기 어려울 때가 있습니다. 영리한 단서 방법 ...

비주얼 스타일은 아타리와 게임보이 사이에 있는 스타일로, DD의 또 다른 명작인 미니트와는 달리 단색을 추구합니다. 메트로바니아에서 색상은 스테이지의 큰 세트를 구분하는 데 훌륭한 도구가 될 수 있는데, 가토 로보토는 색상이 없어도 잘 어울려서 레벨 디자인이 얼마나 훌륭한지 알 수 있었습니다.
지도가 거의 필요하지 않을 정도로 길을 잃은 적은 없었고, 수집품을 더 찾으러 가기 전까지는요.
수집품 중에는 악명 높은 버추얼 보이 플레이를 회상할 수 있는 붉은 색조나 소변통 등 게임의 색을 바꿀 수 있는 14가지 아이템이 포함되어 있습니다.
특히 씹는 풍선껌 색상은 생각보다 재미있으니 걱정하지 마세요.

앞서 말했듯이 로봇 수트를 입은 고양이를 조종하는데, 매일 플레이할 수 있는 것은 아닙니다. 로봇 슈트를 입은 상태에서는 처음에는 대포를 쏠 수 있지만, 더 많은 업그레이드를 잠금 해제하면 로켓을 발사하고 적을 두 번 점프하며 장애물을 지나갈 수도 있습니다. 하지만 게임의 상당 부분은 슈트 밖에서 고양이를 조종해야 하므로 고양이 반사 신경에만 의존해야 합니다.
슈트 없이도 벽을 오르고, 수영을 하고(뭐라고요?) 슈트가 들어갈 수 없는 좁은 공간을 기어갈 수 있지만, 한 번 맞으면 사망하고 슈트는 훨씬 더 큰 피해를 입을 수 있으니 주의하세요. 이 게임은 이 기믹을 매우 효과적으로 사용하여 같은 일을 반복해서 하는 것처럼 느껴지지 않게 하고 적절한 타이밍에 규칙을 변경합니다.

가토 로보토는 메트로배니아 장르임에도 불구하고 실제로 메트로배니아처럼 느껴지지 않습니다. 훨씬 더 선형적인 경험이며 게임도 더 좋습니다. 역추적은 결코 지루하지 않으며 스테이지의 맥락에서 항상 의미가 있습니다. 게임을 완료하는 데 약 3시간이 걸리고 모든 수집품을 찾는 데 한 시간이 더 걸리는 등 짧은 게임처럼 들리지만 실제로는 그렇습니다.
짧은 분량을 보완하기 위해 어려운 게임일 것 같은데요, 그렇죠? 아니요, 가토 로보트는 초보자도 스피드 러닝을 하는 것처럼 느껴질 정도로 쉬운 게임입니다. 하단에 타이머가 있고 1시간 이내에 게임을 완료하면 업적을 달성할 수 있습니다.
스피드 런을 해본 적이 없는데, 가토 로보트 덕분에 저도 모르게 스피드 런을 해보게 되었습니다. 확실히 여러 번 플레이할 수 있는 게임입니다.

가토 로보토는 해당 장르에 관심이 없거나 게임에 투자할 시간이 부족한 분들을 위한 메트로배니아 게임입니다. 예, 짧은 편이지만 더 길면 그 매력을 많이 잃을 것입니다. 다시는 가토 로보토를 플레이하지 않더라도 메트로배니아를 더 해보고 싶다는 생각이 들게 될 것입니다.

데볼버 디지털이 게임을 퍼블리싱할 때마다 천사가 날개를 달았습니다. 실제로 DD는 인디 게임을 퍼블리싱하는 데 있어 흠잡을 데 없는 실력을 입증했으며, 그 중 상당수가 게이머들 사이에서 인기를 얻고 있으며, 개발사 doinksoft의 가토 로봇도 그 목록에 포함된 게임 중 하나입니다. 수상한 행성에 불시착한 후 [...]

장르를 완전히 정의하고 새로운 플레이어 틈새 시장을 개척하거나 기존 시장을 다른 시각으로 재정의하는 게임이 있습니다. 캐주얼 파밍 RPG를 각광받게 하여 거의 모든 사람이 이 게임과 하위 장르에 관심을 갖게 만든 스타듀 밸리가 바로 그런 게임입니다. 아토믹드롭스는 정확히 이런 유형의 게임은 아니지만, 조만간 누군가는 이 말도 안 되는 아이디어를 실현시켜야 했기 때문에 어쩌면 최선일지도 모릅니다. 아토믹드롭스는 스타듀 밸리를 특별하게 만든 요소에 돌연변이, 총기, 방사능을 추가해 재미를 더했습니다.

간단히 말해서, 아토믹드롭스는 스타듀 밸리와 핵왕좌의 피할 수 없는 사랑의 결실이며, 이 글에서는 지금까지 알려진 모든 것을 살펴보고 아토믹드롭스가 출시되면 정확히 무엇을 가져올지 알아보려고 합니다.

아토믹드롭스의 가장 큰 특징은 단연 아트워크이며, 게임의 스크린샷을 보고 다른 게임을 떠올리신다면 - 저희의 경우처럼 - 그 이유가 무엇인지 들어보시면 반가우실 것입니다. 의심할 여지 없이 생각나는 게임은 바로 Nidhogg 2이며, 이 게임과 곧 출시될 아토믹롭스를 연결 짓는 것은 저명한 게임 아티스트인 토비 딕슨이 두 게임의 아트 스타일을 모두 개발했다는 점입니다. 아토믹드롭스는 그 점에서 다소 독특하지만, 좋은 소식은 니드혹 2보다 확실히 덜 역겹다는 점입니다.

아토믹드롭을 스타듀 밸리와 핵 왕좌의 부정한 결합이라고 설명하면서 핵 왕좌가 이 가상 상황에서 얼마나 큰 역할을 하는지 과소평가했을 수 있습니다. 스타듀 밸리에서는 플레이어가 다소 빠른 템포에 맞서 싸워야 했지만, 속도를 조절하고 식물을 적게 심거나 하는 것은 그리 어렵지 않았습니다. 반면, 아토믹드롭스는 본격적인 로그 라이트로서 스타듀보다 훨씬 더 역동적인 게임이 될 것입니다.

돌연변이는 언제든 끊임없이 위협이 되는 것처럼 보이며, 플레이어의 아바타는 특히 돌연변이 동식물의 일반적인 방향으로 뜨거운 납을 발사할 때 매우 빠르고 민첩합니다. 실제로 아토믹트롭스의 식물은 플레이어가 계속 적을 쓰러뜨려야만 투자를 회수할 수 있기 때문에 매우 스트레스가 많은 환경에서 자라는 것처럼 보입니다. 하지만 돌연변이는 비료로 사용할 수 있기 때문에 모든 것이 잘 풀린다면 아토믹트롭스의 핵심 게임플레이 루프를 통해 빠르게 진행되는 지옥을 경험할 수 있을 것입니다.

돌연변이를 키우는 스킨을 얹은 단순한 슈팅 게임이 아니라, 아토믹드롭스에서는 플레이어가 다양한 비인간 캐릭터와 상호작용할 수 있으며, 심지어 함께 즐길 수 있는 사람과 결혼도 할 수 있습니다. 그렇게 하면 몬스터를 쓰러뜨릴 수 있는 또 다른 손이 생긴다는 분명하지 않은 특전이 있습니다. 이 모든 것이 재미있죠.

아토믹트롭스에서는 다양한 동물과 친구가 될 수 있는 기회를 약속하며, 다채로운 탈것 생물도 등장하지만, 농사 장비, 업그레이드, 원예 도구 및 기타 여러 가지 좋은 것들을 제공하는 다양한 탐험 가능한 생물군도 게임에서 만나볼 수 있을 것으로 보입니다. 한마디로 풀 패키지입니다. Atomicrops는 올해 언젠가 출시될 예정이니 기대해 주세요!

장르를 완전히 정의하고 새로운 플레이어 틈새 시장을 개척하거나 기존 시장을 다른 시각으로 재정의하는 게임이 있습니다. 캐주얼 파밍 RPG를 각광받게 하여 거의 모든 사람이 이 게임과 하위 장르에 관심을 가지게 만든 스타듀 밸리가 바로 그런 게임입니다. 아토믹롭스는 이와는 다릅니다 [...]

플레인스케이프와 이와 비슷한 기묘한 CRPG를 좋아하는 팬이라면 지난 10여 년 동안 이 틈새 시장이 절실히 부족했다는 사실을 알고 있을 것입니다. 고전 롤플레잉 게임을 그대로 출시하는 게임이 거의 없으니, 독특한 설정으로 출시되는 게임이 더 적은 것은 당연한 일이죠. 이런 유형의 마지막 주요 출시작으로 가장 먼저 떠오르는 게임은 Torment입니다: 타이드 오브 누메네라는 탄탄하지만 더 많은 개발자가 비슷한 게임을 만들 정도로 대중의 호평을 받지는 못했습니다. 이 게임은 디스코 엘리시움 가 등장합니다. Planescape만큼 이상하진 않지만, 어쨌든 비슷한 것을 지향하는 RPG입니다.

디스코 엘리시움은 "독특한 도시 판타지 배경에 하드보일드 경찰 쇼와 아이소메트릭 RPG의 획기적인 결합"라는 개발자의 설명과 지금까지 살펴본 바에 따르면 이 설명이 딱 맞는 것 같습니다. 도시 판타지를 배경으로 하드코어 범죄를 다루는 기묘하고 독특한 디스코 엘리시움은 지금까지 본 적 없는 게임입니다. 바로 이 점이 이 게임을 흥미롭게 만드는 이유입니다.

디스코 엘리시움에서 플레이어는 불명예스러운 형사 반장을 맡아 해안 도시 레바콜(Revachol)에서 자리를 잡으려는 불명예스러운 형사 반장을 조종하게 됩니다. 중국 미에빌 소설입니다. 여기서 플레이어는 암울한 판타지와 전체주의적이고 디스토피아적인 공상 과학 소설이 Dishonored에서 보았던 것과 전혀 다르지 않은 방식으로 혼합되는 것을 목격하게 됩니다. 이 모든 것이 탐정과 그의 조수라는 독특한 인물의 눈을 통해 보여집니다. 레바콜은 방대한 만큼이나 복잡하고, 그 일부분은 흙으로 완전히 뒤덮여 있습니다. 이러한 깊이와 복잡성은 게임의 거의 모든 측면에서 드러나는데, 대화 옵션이 지금까지의 대부분의 RPG보다 훨씬 더 광범위하고 표현력이 풍부해 보이기 때문입니다.

내러티브에 중점을 둔 게임인 만큼, 디스코 엘리시움은 대부분의 측면에서 어느 정도 선형적이라고 예상할 수 있지만, 게임의 롤플레잉 메커니즘은 무엇보다도 주인공의 스킬 트리를 통해 가장 먼저 드러나는데, 실제로 꽤나 방대한 스킬 트리가 존재합니다. 플레이어는 지성, 정신, 파이시크, 운동 트리에 투자할 수 있으며, 전기화학자, 개념화, 시각 계산, 평정심과 같은 능력은 플레이어 캐릭터가 게임 세계와 상호작용하는 방식을 크게 좌우합니다.

이러한 기술과 선택을 통해 플레이어는 자신만의 탐정 주인공을 만들 수 있습니다. 예를 들어, 육체적인 싸움꾼은 관찰력이 뛰어나고 지능적인 아르카니스트와 매우 다르게 행동할 것입니다. 이는 대화를 통한 전투부터 단서 수집에 이르기까지 게임의 거의 모든 상황에 적용된다고 개발자는 약속합니다. 이 모든 것이 사실이라고 하기에는 너무 좋게 들린다면, 여러분만 그런 것은 아니지만 지금까지 보여준 모든 것을 보면 개발자들이 정말 디스코 엘리시움을 잘 만들고 있는 것처럼 보입니다.

런던에 기반을 둔 소규모 인디 개발 스튜디오이지만 에스토니아에 뿌리를 둔 ZA/UM이 개발한 Disco Elysium은 험블 번들의 인디 지원 프로그램을 통해 출시될 예정이므로 개발자와 프로젝트에 대한 신뢰가 상당히 높습니다. 안타깝게도 Disco Elysium이 언제 출시될지 알 수 없기 때문에 홍보 자료만 공개하고 있습니다.

그렇긴 하지만, 지금까지의 상황은 매우 긍정적으로 보이며, 이 시대에 이렇게 호기심 많고 이상한 게임이 개발되고 있다는 것만으로도 기대하지 않을 이유가 없습니다. 디스코 엘리시움이 드디어 출시되면 어떤 식으로든 저희는 분명 즐거운 시간을 보내게 될 것입니다!

플레인스케이프와 이와 비슷한 기묘한 CRPG를 좋아하는 팬이라면 지난 10여 년 동안 이 틈새 시장이 절실히 부족했다는 사실을 알고 있을 것입니다. 고전 롤플레잉 게임을 그대로 출시하는 게임이 거의 없으니, 독특한 설정의 게임이 더 적은 것은 당연한 일입니다. 이런 유형의 마지막 주요 출시작 [...]